艺术，到了最后已经不再是技巧，而成了一种情感精神，人笔合一、人刀合一。

　　当陆光正决定下刀的那一天，他特意换了套衣服，一遍又一遍回想早已从宣纸跳入内心的画稿， 40厘米厚的红木上出现了一点，然后是一线。点线间抑扬顿挫幻化成叶、成树、成景……刻刀划过木头，呼吸伴着木头沙沙声轻缓起伏，木头出现了神奇的变化。一个局部、一件整椅、一套圆桌——当这些中式家具、传统木雕出现在G20杭州峰会主会场的时候，它吸引的不只有赞许的目光。

　　一稿七易

　　设计图画了45天

　　“闭关”画稿的时候，对“不好”和“好”的判断只有自己。从“不好”到“好”，陆光正用了一个半月——从去年9月接到任务开始，他就一直沉浸在各个设计方案中：他会描下灵光乍现时的画稿，然后又撕毁重来，最为夸张的设计稿他曾七画七毁。

　　陆光正是这次G20峰会的木雕红木作品筹备的总设计师和总指挥，主会场会议厅木雕装饰、会议桌座椅、背景屏风等区域的木雕作品都由他领衔创作。“要求很高，时间很紧，但需要准备的环节又太多。”陆光正从会议厅的木雕装饰创作谈起，他说装饰的大主题是“20景”，当时他准备了世界20景、中国20景、浙江20景、西湖20景四套方案。“定下来‘中国20景’后，相关的创作就要围着它展开。”陆光正的语气很温和，讲来就像昨天的故事，听不出一点过程的艰难。

　　雕刻之前得有画稿。今年农历大年初一，陆光正收拾行装“躲”进了杭州寓所。一幅画稿从无到有，从有到毁，从毁到重生到二毁、三毁……以中华20景为例，到底毁了多少画稿？他已记不清，反复删选、推敲和修改后完成图纸“出关”时，已经是3月下旬，他“闭关”了一个半月。

　　“每一次‘毁稿’其实都是一次提升。”他说，“明堂红木”公司负责峰会主会场领导人专用椅子的创作，也是七次易稿(数十次小修改)，最后才和中国美院团队确定了设计稿：圈椅(明式)，诠释“天圆”之通融意境；椅盘线条中正刚直，暗含“地方”和中国式素朴的宇宙观。元首椅叫“首席”，材质为紫光檀(紫檀木的一种)，每把“首席椅”都根据领导人的身材量身定做，椅背适中，既不太高也不太矮。

　　一木同雕

　　大师组团依画拿刀“写”

　　设计图敲定后，东阳木雕开始“业内组团”，他们必须在规定的时间内把所有木雕作品精制呈现：花要见色，色分深浅；鸟要见羽，羽细如丝。

　　由图入木，体现功力和造诣，不是谁想雕就可以雕的。矛盾聚集在一个点：到哪里去找那么多的木雕大师？

　　“创作雕刻团队里有20多个省级以上大师、近800名工艺师，可以说聚齐了东阳木雕的绝大部分力量。”陆光正说，“因为场地、精力有限，基本上都是三班倒，24小时不断人。”

　　“这是我们目前为止做过最高规格的雕刻作品，一切都必须精益求精。”在雕刻中遇到的难处，陆光正不愿多说，他只提了一个例子——《锦绣中华》。“设计中，它就是一件彩木雕刻，不仅要多种色彩，还需要追求木纹相和，画面和谐，很伤脑筋。”在绘画的线刻和精美的刀艺方面，按不同部位，他们也使用了多种技法——从薄浮雕到浅浮雕，从深浮雕到镂空雕、从半圆雕到圆雕。“掌握好任何一种技法都不容易，更不用说多种技法交叉、相融。”为了让画面风格统一，大师们还使用了难度极高的多层叠雕。

　　说来容易做着难，一朵小花可能要雕刻一天，一根树木可能就需要半月。作品完成的时候，不少工艺师手指红肿甚至破皮出血。

　　叹为观止

　　“会呼吸”的中国木雕亮相G20

　　设计、雕刻之后，还有最后一个关键环节：上漆——按照工序，它要放到最后。

　　那么问题来了，主会场是一个相对密闭的空间，如果油漆气味太重则很难短时间内散尽。任何一个到过会场的人可能都注意到了一点，会场内不仅没有任何油漆味，甚至还有淡淡的木头清香。

　　“百里路半九十，必须找到一种方法来解决这个问题。”陆光正介绍说，整个创作团队集思广益尝试了很多方法，最后“明堂红木”发现了一款“食品级油漆”。“不仅没有油漆味，反而还能闻到淡淡的花梨木清香。”

　　勤至而功成，匠人们的心力最后都化成了一件件让人叹为观止的作品。